- Teacher: Luana Bermudez
A finales de diciembre de 2019 aparecieron los primeros titulares sobre la pandemia de COVID-19. A principios de 2020, empezaron los días de confinamiento. Debido a las medidas dictadas por las autoridades para evitar la propagación del virus, los/las dramaturgos/as y las compañías de teatro tuvieron que anular sus talleres, cancelar sus espectáculos o, en el mejor de los casos, reinventarlos a través de las nuevas tecnologías. En muy poco tiempo, la pandemia también se convirtió en un tema apto para la reflexión (y la crítica social) que nutrió la dramaturgia española.
En este seminario estudiaremos varias obras de teatro breve de Paloma Pedrero, Jerónimo López Mozo, Gracia Morales, Laura Aparicio, Guillermo Heras y Raúl Hernández Garrido, escritas en el marco de la emergencia sanitaria, al igual que impartiremos los instrumentos necesarios para su análisis. Como veremos, pese a las diferencias estéticas, estas propuestas abarcan la pandemia y sus consecuencias a través de unas estrategias similares. Así, a menudo, los personajes deambulan por unos escenarios vacíos; los espacios se reducen; las acciones cotidianas se repiten; los soliloquios se multiplican; las voces en off nos hablan de soledad, incomunicación y miedo, pero también de solidaridad y de una naturaleza que se abre paso por los espacios urbanos.
A lo largo del semestre, reflexionaremos en torno a las siguientes preguntas: 'cómo contestó el sector de las artes escénicas a la emergencia sanitaria? 'De qué manera se reinventó el teatro español durante la crisis? 'Qué rasgos presentan los textos concebidos durante el confinamiento? 'Cómo abordar las secuelas emocionales y psicológicas de la pandemia de COVID-19 a través de las tablas? 'Existe cierta continuidad entre estos textos y los que abarcan otras pandemias?
Además de una participación activa, los estudiantes tendrán que hacer una contribución oral (y eventualmente escrita) para obtener la atestación del seminario.